INTRODUCCIÓN AL ROMANTICISMO LITERARIO

VÍDEO EL ROMANTICISMO 

LECTURA DON JUAN TENORIO

LECTURA DON JUAN TENORIO 

Contexto histórico del Romanticsmo español

 

VÍDEO EL ROMANTICISMO

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COMENTARIO DE TEXTO LOS TRISTES, ROSALÍA DE CASTRO

ROSALÍA DE CASTRO

Rosalía de Castro (Santiago de Compostela-La Coruña-, 1837-1885) es una poetisa bilingüe. En sus primeros libros (Cantares Gallegos y Follas novas) utiliza su lengua materna. El último (En las orillas del Sar) está escrito en castellano. Siguen las dos manifestaciones fundamentales del intimismo posromántico: la recreación de motivos populares y la expresión del desengaño y la angustia personal. Llama la atención en la lírica de Rosalía su solidaridad con los humildes y desvalidos.

En las orillas del Sar

Los tristes

Vosotros, que lograsteis vuestros sueños,

¿qué entendéis de sus ansias malogradas?

Vosotros , que gozasteis y sufristeis,

¿qué comprendéis de sus eternas lágrimas?

Y vosotros, en fin, cuyos recuerdos

son como niebla que disipa el alba,

¡qué sabéis del que lleva de los suyos

la eterna pesadumbre sobre el alma!

NOTAS PREVIAS

SITUACIÓN DE LA OBRA Y DE SU AUTOR

Rosalía de Castro (1837-1885) junto a Bécquer constituye lo que los críticos denominan lírica posromántica. Sencillez y lirismo impregnan su obra, supedita los recursos expresivos a la claridad del sentimiento que refleja.

Este breve poema pertenece al último libro de Rosalía , En las orillas del Sar, uno de los pocos escritos directamente en castellano. El tema obsesivo es el dolor, claro exponente en este poema.

VOCABULARIO

El texto no presenta dificultad en este campo. Sin embargo, hay que tener en cuenta que no todas las palabras se pueden interpretar en sentido literal sino que existen dos términos que actúan como símbolos: niebla y alba. A lo largo del comentario intentaremos ver su significado dentro del contexto.

TEMA , ASUNTO

TEMA: Tristeza íntima de la autora , no solo por sus propias desgracias y afanes malogrados, sino también por la incomprensión de las personas “felices”.

ASUNTO: En vez de usar un “yo” enfático, Rosalía elige una tercera persona del plural; comparte su dolor con “los tristes” en general.

ESTRUCTURA

El contenido del poema está repartido alternativamente entre vosotros (vv. 1,3,5,6) y ellos (vv.2,4,7,8,). Sin embargo , esta estructura alterna, remarcada a través de paralelismos y de contrastes, no impide que veamos una conclusión en los dos últimos versos . En ellos no hay ya interrogación, hay seguridad en la exclamación  “¡qué sabéis del que lleva…!” (vv.7-8).

RECURSOS EXPRESIVOS

Los aspectos lingüísticos que confieren especial expresividad al poema son, en esencia, los siguientes:

-Combinación métrica: romance heroico. Versos endecasílabos que riman en asonancia los pares , y quedan sueltos los impares. (-A-A-A-A).

-Encabalgamientos sencillos, suaves (vv.5-6 y vv.7.8).

-Versos bimembres:

Vosotros, que lograsteis vuestros sueños (v.1)

Vosotros, que gozasteis y sufristeis (v.3)

-Aliteración en varios versos, por ejemplo: vosotros que lograsteis vuestros sueños (v.1).

-Interrogación retórica:

¿qué entendéis de sus ansias malogradas? (v. 2)

¿qué comprendéis de sus eternas lágrimas? (v.4)

-Exclamación:

¡qué sabéis del que lleva de los suyos

la eterna pesadumbre sobre el alma! (vv.7-8)

-Antítesis entre palabras que provienen de la misma raíz: lograsteis (v.1), malogradas (v.2).

-Repetición del mismo adjetivo seguido de una palabra con valor negativo: eternas lágrimas (v.4) , eterna pesadumbre (v.8.).

-Paralelismos:

A: Vosotros, que lograsteis vuestros sueños (v.1)

Vosotros, que gozasteis y sufristeis (v.3)

B: ¿qué entendéis de sus ansias malogradas? (v. 2)

¿qué comprendéis de sus eternas lágrimas? (v.4)

¡qué sabéis del que lleva de los suyos …! (v.7.)

-Contraste entre los elementos anteriormente agrupados por su paralelismo en grupo A y B.

-Comparación o símil:

…,cuyos recuerdos (v.5)

Son como niebla que disipa el alba (v.6)

Aquí hay dos palabras con valor simbólico: niebla y alba.

REDACCIÓN DEL COMENTARIO

LA OBRA EN SU CONTEXTO

Este breve poema, que  recoge el dolor que impera en la vida y en la obra de Rosalía de Castro, pertenece a su último libro, En las orillas del Sar . La sencillez y el lirismo intimista impregnan toda su obra. Lo que más importa es el sentimiento y los recursos expresivos sirven para remarcarlo. En “Los tristes” tenemos un buen ejemplo para ello : a primera vista parece un poema sencillo y casi desprovisto de recursos expresivos . Pero lo mismo que ocurre con la obra de su coetáneo Bécquer, esa sencillez es solo aparente pues, en realidad, tenemos ante nuestros ojos un texto muy trabajado y depurado para no caer en lo gratuito de la sonoridad y de la grandilocuencia a las que podía llevarnos el tema.

RECURSOS EXPRESIVOS

En una primera lectura parece que solo hay paralelismos y contrastes y es que eso eslo que intenta reflejar la autora sobre todas las cosas: contraste entre dos modos de vivir, uno siempre alegre y otro siempre desgraciado o triste. Los paralelismos no son meras construcciones sintácticas sino que están reforzando el significado de los versos (vv.1,3,5 y vv.2,4,7).

El paralelismo sintáctico y semántico entre los vv.1 y 3 viene reforzado por ser bimembres. En ellos ese vosotros , los que no son tristes, queda destacado del resto del verso por su posición inicial y por la pausa interior que le sigue: Vosotros, que… ( vv. 1 y 3).

La autora , por medio de un recurso expresivo diferente al empleado anteriormente , también refuerza el paralelismo del otro grupo, el que se refiere a los tristes. En los vv.4 y 7 se repite el adjetivo eterna seguido de una palabra negativa: eternas lágrimas y eterna pesadumbre. Rosalía, que comparte su dolor con los tristes en general sabe mucho de esa sensación por la que parecen eternas las desdichas, pues toda su vida se sintió desarraigada y falta de afecto.

Este grupo está más reforzado que el de los alegres; es el que más interesa a la autora . En los versos 2,4,7 se repite un verbo con contenido muy cercano: entendéis, comprendéis y sabéis.  En los dos primeros casos Rosalía usa una interrogación retórica, conoce la respuesta: ni entienden ni comprenden; en el último caso (v.7) la autora exclama , está convencida de que los alegres, los que viven, no saben nada de los que se sienten-como ella-eternamente tristes.

            Resumiendo, este segundo grupo de paralelismos está subrayado por los siguientes recursos:

v.4 y 7 : Adjetivo seguido de nombre negativo.

vv.2,4,7  Encabezados por qué más verbo con significado semejante.

vv.2 y 4: Interrogación retórica.

            Así pues, la autora refleja primero, a través de paralelismos , en qué consiste la vida de los alegres, de los que viven; y , por otro lado, la de los que no viven, los tristes. A partir de estos  dos bloques se puede apreciar un claro contraste entre unos y otros :

Vosotros, que lograsteis vuestros sueños (v.1)/ ¿qué entendéis de sus ansias malogradas) (v.2). En este ejemplo el contraste queda más patente por la antítesis existente entre dos palabras que provienen de la misma raíz: lograsteis/malogradas.

Entre los vv.5-6 y los vv.7-8 se contraponen los recuerdos de unos y otros ; unos se disipan fácilmente , otros pesan eternamente. En el primer caso (vv.5-6) Rosalía utiliza un símil o comparación : “cuyos recuerdos  son como la niebla que disipa el alba”. El término con el que se comparan los recuerdos de los  que viven , niebla que disipa el alba lleva dos símbolos : niebla y alba. Su valores difícil de explicar racionalmente , notamos una intuición sugerida en nosotros a partir del valor unitario del poema:”niebla” intuimos que es negativa (duda, temor) y “alba” nos trasmite una sensación de claridad, de esperanza, de renacer… Estos valores simbólicos están avalados, en estos dos casos concretos, por el subconsciente colectivo de nuestra lengua.

TEMA, ASUNTO, ESTRUCTURA

            La tristeza y el desarraigo fueron una constante en la vida de Rosalía de Castro. Para hablarnos de este tema, sin embargo, la autora prefiere esconderse tras “los tristes”, con todos ellos comparte su dolor.

El contenido del poema está repartido alternativamente entre vosotros (vv.1,3,5,6) y ellos (vv.2,4,7,8). Sin embargo, cabe considerar que en los dos últimos versos ,donde ya no hay interrogación retórica sino una exclamación despreciativa de la autora hacia los “alegres” pues está convencida del desconocimiento de estos (qué sabéis del que lleva… vv.7-8, encontramos una conclusión, un remate.

CONCLUSIÓN

Es un breve poema que no ofrece mayores dificultados de comprensión. Sin embargo, bajo la aparente sencillez para expresar el dolor de la autora se esconde un delicado entramado de recursos expresivos que no hacen sino poner de relieve el mensaje que quiere transmitirnos.

Comentario léxico-semántico de la Rima XLI de Bécquer

Rima XLI

Tú eras el huracán, y yo la alta
torre que desafía su poder.
¡Tenías que estrellarte o que abatirme...!
¡No pudo ser!

Tú eras el océano; y yo la enhiesta
roca que firme aguarda su vaivén.
¡Tenías que romperte o que arrancarme...!
¡No pudo ser!

Hermosa tú, yo altivo; acostumbrados
uno a arrollar, el otro a no ceder;
la senda estrecha, inevitable el choque...
¡No pudo ser!

Bécquer. Lleva a la perfección el sentimentalismo poético en sus Rimas, elevándolo en calidad, estilizándola en sus medios expresivos y despojándola de toda adherencia no lírica. La poesía alcanzó un estado de pureza absoluta, es la palabra desnuda.

     Bécquer confió a mecanismos de repetición la creación de un ritmo intenso: anáforas, paralelismos, reiteraciones léxicas. El sentimiento quedó disuelto en estados de ánimo fragmentados que pasan del amor al dolor, del canto a la belleza, al tiempo y la muerte, de la celebración del beso a la traición. La naturaleza y el arte, referencias pasajeras, emergen en el fondo como símbolo y contraste de la emoción: la rosa en el pecho, la ola rompiente, las azules campanillas, el imponente templo, la estatua dormida. Los ideales simbolistas quedaron así plenamente realizados. Por eso, es Bécquer el origen de la poesía moderna.  (Navas, 45).

INTRODUCCIÓN

El texto propuesto es de Gustavo Adolfo Bécquer, en concreto de su obra Rimas de 1870 (Segunda mitad del siglo XIX), obra del postromanticismo español, de los años 60 y 70. Es un poema cuyo tratamiento del “Tú” al “Yo” es muy característico de esta obra y este autor, donde el “Yo” es el propio poeta y el “Tú” la amada.

TEMA:

Desengaño por incompatibilidad de caracteres. Es un tema característico del Romanticismo , ya desde 1835, tanto en poesía como en teatro.

ESTRUCTURA:

Su estructura es discontinua, pues aparecen tres versos como argumento y el último verso de cada estrofa de cuatro constituye la tesis. Son tres estrofas paralelísticas que concluyen con el enunciado “¡No pudo ser¡”, que es bastante sentencioso, sin embargo los anteriores no lo son tantos pues incluyen puntos suspensivos. “¡Tenías que estrellarte o abatirme…!

En cuanto a los motivos del texto se ha de decir que Bécquer no toma de la tradición romántica ninguno de ellos, pues ha tomado cuatro sustantivos de la naturaleza como “Huracán, torre, océano, roca”. Los cuales ha tratado de manera muy particular , condicionado por el esquema en contraste entre el poeta y la dama , simbolizando él el huracán y el océano que representa el carácter enérgico de ella y la torre y la roca la soberbia de él . Nos encontramos con sentidos nuevos para términos como “huracán”, puesto que no hace alusión a un ambiente típicamente romántico. No representa la naturaleza , sino el mencionado carácter de ella. Estamos , pues, en los albores del Simbolismo que con Bécquer se adelanta al Modernismo. Una connotación novedosa también nos la aporta el término “océano”, que aquí , en correspondencia con el término “huracán” se refiere a la actitud dominante de ella.

Con respecto a las palabras clave del poema desde mi punto de vista quedan resaltados los pronombres “Tú” y “yo”, a los que se aplican los motivos antes  citados para marcar el contraste entre el amado y la amada.

En cuanto al léxico , hace un uso de un léxico disperso , ya que no utiliza elementos de un mismo campo semántico, en el que los semas se vean de una manera muy clara , sino que crea un campo semántico propio para el texto en torno a las cualidades que él ha destacado , tanto de la dama como de sí mismo.

Por otro lado, junto a los sustantivos con valores altamente connotativos sobresale, en contraste, el valor sígnico de los verbos , ya que escoge verbos como “estrellarte”, “abatirme”, “romperme”, “arrollar”, palabras que podría decir que son de un léxico concentrado , tomadas del lenguaje coloquial en su vertiente hiperbólica. Por lo tanto , en este poema se pone de manifiesto que el autor ha sabido aunar elementos simbólicos altamente sugerentes con un lenguaje más desgarrado que parece apuntar a la sinceridad de los amantes que han llegado al desencuentro. Ej: “Arrebatarme”, “romperte”. Señalamos la habilidad de Bécquer para poetizar llevando a un mismo poemas sustantivos de contenido simbólico y verbos que nos llevan al realismo puro.

En cuanto a los pronombres , su uso es muy marcado y están a tono con el contraste que se establece en el poema entre el poeta y la amada.

Son destacables los adjetivos epítetos , el autor los usa para referirse al amante, como “Alta torre”, pero no los utiliza para ella, así muestra intimismo y sinceridad en la descripción de sí mismo.

De las palabras testigo resalta la palabra “hermosa” porque es la única que tiene que ver con las características físicas frente a otras como las metáforas “huracán” o “torre” así como el adjetivo “altivo” los cuales describen el carácter moral o psicológico.

También llama la atención el vocablo “choque” pues es un término poco poético y coloquial.

El poema posee además epifonema , que con la exclamación podríamos adjudicarle la categoría de sentencia : “¡No pudo ser¡”; las metáforas “Huracán” y “Océano” para referirse al carácter tempetuoso de la dama; antítesis entre “huracán” y “torre” y “océano” y “roca”; así como los antónimos “Arrollar”y “no ceder”.

El texto avanza por medio de la antítesis ya que lo que se establece en todo el poema es establecer un contraste entre el carácter de uno y otro.

Hay una insistencia en marcar el carácter altivo de él frente a la personalidad arrolladora de ella, es decir, en lugar de aparecer nuevos argumentos a lo largo del poema aparece una insistencia en destacar estos rasgos morales. Para ello utiliza sinónimos contextuales , propios del léxico disperso, a través de las metáforas “huracán –torre”; “océano-roca”;  y “altivo- hermosa, arrolladora”.

Aunque estamos ante un poema que muestra una temática propia del romanticismo como es la del fracaso amoroso y es también un poema característico de Bécquer porque es un poema del “tú” al “yo”, se ha de decir que el léxico empleado es realista, con palabras como: “choque, romperte o estrellarte”. Bécquer antes de Juan Ramón y Machado ya apunta al cultivo del símbolo antes de los poetas modernistas

Rosalía de Castro. Los tristes III

Los tristes

III

Vosotros, que lograsteis vuestros sueños,
¿qué entendéis de sus ansias malogradas?
Vosotros, que gozasteis y sufristeis,
¿qué comprendéis de sus eternas lágrimas?
Y vosotros, en fin, cuyos recuerdos
son como niebla que disipa el alba,
¡qué sabéis del que lleva de los suyos
la eterna pesadumbre sobre el alma!

      Rosalía de Castro. Tras su cultivo del cantar en Cantares gallegos (1863), se adentró en la problemática social de Galicia y en las profundidades de su mundo interior en Folhas novas (1880), alcanzando su cumbre creadora con la obra En las orillas del Sar (1884). Aunque en su tiempo fue ignorada o tachada de extravagante, llevó el simbolismo a profundidades insospechadas por la verdad desgarradora de su intimismo y la perfecta correlación de los estados de ánimo con el paisaje. Su mundo interior se reveló un infierno lleno de “flores del mal”, de dolor y angustia existencial, fiel paralelo de un mundo exterior dominado por la injusticia. El diálogo con la naturaleza, símbolo de los males propios y de su tierra, fue permanente.

DOCUMENTAL EL ROMANTICISMO

DOCUMENTAL EL ROMANTICISMO

TEXTOS DEL ROMANTICISMO

TEXTOS DEL ROMANTICISMO

EL ROMANTICISMO. VÍDEO EXPLICATIVO

EL ROMANTICISMO

DIFERENCIAS ENTRE NEOCLASICISMO Y ROMANTICISMO. RIMAS DE BÉCQUER

1. Rasgos del Romanticismo. Notas diferenciales entre el Neoclasicismo y el Romanticismo.

NOTAS DIFERENCIALES ENTRE NEOCLASICISMO Y ROMANTICISMO
NEOCLASICISMO	ROMANTICISMO
- Predomina la razón sobre la fantasía y el sentimiento. Se comunican ideas (sobre la cultura, educación, …)	- Predominio de la imaginación y sentimiento sobre la razón. Se comunican sentimientos (soledad, angustia, …)
- Lirismo objetivo: se canta a las realidades externas (la Física, el Mundo, la cultura, …)	- Lirismo esencialmente subjetivo. El poeta canta su propio yo.
- Fuentes: se vuelve a los clásicos (griegos y romanos) o a autores renacentistas (en poesía Garcilaso o Fray Luis de León).	- Fuentes: se vuelve a la Edad Media caballeresca y cristiana y al Barroco.
- Expresión únicamente de lo perfecto	- Admisión en la obra de arte incluso de lo feo y macabro
- Unidad de elementos artísticos	- Pluralidad y polimetría de elementos antitéticos (prosa, verso; triste, alegre).
- Sobriedad, serenidad	- Exuberancia, excitación tumultuosa
- Literatura académica, erudita, dirigida a un público culto	- Literatura popular, folclórica, accesible a todos los públicos.
- Optimista, búsqueda de la felicidad	- Pesimista, finales con muertes, en muchas ocasiones voluntarias (suicidios)
- Universalismo. Se busca extender las ideas de progreso y libertad por igual para todos, tomadas, muchas de ellas, de otros países.	- Nacionalismo. La pérdida de la fe en los valores absolutos tradicionales los lleva a revalorizar el entorno con el que están ligados (costumbres, folclore, lengua, …)
- Idealidad, idoneidad.	- Idealismo, utopía.
- Naturaleza armónica, ordenada y bucólica.	- Naturaleza turbulenta, caótica y no deseada desde un punto de vista racional.
- Sujeción a reglas y leyes (en literatura sumisión a las reglas de las tres unidades –lugar, tiempo y acción-). Protección de seres “superiores” (reyes o personas ilustradas)	- Libertad (en literatura se rompe con la reglas de las tres unidades –lugar, tiempo y acción-). Libertad de todas las personas. El individuo por encima de la sociedad.
- En el ensayo, crítica constructiva.	- En el ensayo, la sátira.

2. Principales temas de la literatura romántica.

EL ROMANTICISMO
RASGOS	TEMAS
- Predominio de la imaginación y sentimiento sobre la razón. Se comunican sentimientos (soledad, angustia, …)	- Amoroso, soledad, angustia.
- Lirismo esencialmente subjetivo. El poeta canta su propio yo.	- Escenas o personajes imaginados, no reales. También el tema onírico o fantástico. Los escenarios influyen decisivamente en el romántico.
- Fuentes: se vuelve a la Edad Media caballeresca y cristiana y al Barroco.	- El tema oriental. El tema histórico. El tema filosófico (en teatro), como en Calderón de la Barca (siglo XVII).
- Admisión en la obra de arte incluso de lo feo y macabro	- Espacios apartados, cementerios, sepulcros. Tema pesimista y de desengaño. Tema del terror (aparecen novelas de este género).
- Elementos antitéticos (triste/alegre).	- Pasado feliz frente a presente infeliz. Lo real frente a lo ideal. Personajes muy positivos frente a personajes negativos. Lo bello frente a lo feo.
- Pluralidad y polimetría (verso, prosa; en el verso, distintas rimas, ritmos y número de sílabas en los versos)	- Reflejo de la naturalidad, espontaneidad y libertad románticas. También sirve para contrastar dos o más sensaciones o sentimientos o intensificar un sentimiento.
- Exuberancia, excitación tumultuosa	- Desgracias, desengaños, duelos.
- Literatura popular, folclórica, accesible a todos los públicos.	- Temas costumbristas, destaca las costumbres de los pueblos.
- Pesimista, finales con muertes, en muchas ocasiones voluntarias (suicidios)	- Tema del suicidio y de la imposibilidad de amar y la frustración por no ser correspondido (el amor trágico).
- Nacionalismo. La pérdida de la fe en los valores absolutos tradicionales los lleva a revalorizar el entorno con el que están ligados (costumbres, folclore, lengua, …)	- Exaltación de la patria.
- Idealismo	- Tema de lo deseado inalcanzable.
- Naturaleza turbulenta, caótica y no deseada desde un punto de vista racional.	- Tema del sepulcro, del cementerio, espacios apartados y la noche.
- Libertad de todas las personas	- Temas relacionados con la exaltación del individuo.
- En literatura se rompe con las reglas de las tres unidades –lugar, tiempo y acción-.	- Temas de evasión en el espacio (América, Oriente, u otros lugares) y en el tiempo (no coinciden el tiempo real y el tiempo de la obra)

Señala los rasgos del Romanticismo en estos textos.

TEXTO 1 Conquistada Soria a los árabes, el rey los hizo venir de lejanas tierras para defender la ciudad por la parte del puente. El monte de las ánimas. Leyendas (Bécquer)	TEXTO 2 En donde esté una piedra solitaria sin inscripción alguna, donde habite el olvido, allí estará mi tumba. Rima (Bécquer)
TEXTO 3 Yo quiero amor, quiero gloria, quiero un deleite divino, como en mi mente imagino, como en el mundo no hay; y es la luz de aquel lucero que engañó mi fantasía fuego fatuo, falso guía y es la luz de aquel lucero cariñoso que engañó mi fantasía, fuego fatuo, falso guía que errante y ciego me tray. A Jarifa en una orgía (Espronceda)	TEXTO 4 Gota de humilde rocío delicada, Sobre las aguas del río columpiada. La brisa de la mañana, blandamente, como lágrima temprana transparente, merece tu bello arrebol vaporoso entre los rayos del sol cariñoso Una gota de rocío (Gil y Carrasco)
TEXTO 5 Que es mi barco mi tesoro que es mi Dios la libertad; mi ley, la fuerza y el viento; mi única patria, la mar La canción del pirata (Espronceda)	TEXTO 6 Y encontré mi ilusión desvanecida, y eterno e insaciable mi deseo. Palpé la realidad y odié la vida: Sólo en la paz de los sepulcros creo A Jarifa en una orgía (Espronceda)
TEXTO 7 Sembré trigo, y cogí abrojos la vida ignorada y libre que mi corazón ansiaba, llegó un instante a reírme. El náufrago (Meléndez Valdés)	TEXTO 8 Duerme en paz en la tumba solitaria donde no llegue a tu cegado oído más que la triste y funeral plegaria que otro poeta cantará por ti A la memoria desgraciada del joven literato Don Mariano José de Larra (Zorrilla)
TEXTO 9 Así parece que asoman tras el Miranda altivo de mayo los albores, ¡y pasó ya septiembre! Así parece que torna la errante golondrina y en pos de otras regiones ya el raudo vuelo tiende Ayer flores y aromas, ayer canto de pájaros y mares de verdura y de doradas mieses; hoy nubes que sombrías avanzan el brillo del relámpago y el eco del torrente. En las orillas del Sar (Rosalía de Castro)	TEXTO 10 Dueña de la negra toca, por un beso de tu boca diera un reino Boabdil; y yo por ello, cristiana, te diera de buena gana mil cielos, si fueran mil. Oriental (Zorrilla)
TEXTO 11 Hoy la tierra y los cielos me sonríen, hoy llega al fondo de mi alma el sol, Hoy la he visto … la he visto y me ha mirado… ¡Hoy creo en Dios! Rima XVII Rimas (Bécquer)	TEXTO 12 Dime: ¿es que el viento en sus giros se queja, o que tus suspiros me hablan de amor al pasar? Rima XXVIII Rimas (Bécquer)
TEXTO 13 El cementerio está dentro de Madrid…, donde cada casa es el nicho de una familia, cada calle el sepulcro de un acontecimiento, cada corazón la urna cineraria de una esperanza o de un deseo… Tendí una última ojeada sobre el vasto cementerio. Olía a muerte próxima… Una noche sombría lo envolvió todo. Era la noche. Día de difuntos (Larra)	TEXTO 14 ¿Dónde está mi entusiasmo?¿Dónde, dónde? la hermosa luz de la esperanza mía? ¿Dónde aquel genio de ilusión se esconde que bañaba mi pecho de ambrosía? ¿Dónde está, dónde está que no responde con sus ecos divinos de armonía al ¡ay! de un triste la que amante y bella fue de mis noches de placer estrella? El Crepúsculo (García Tassara)
TEXTO 15 Que su arrogancia y sus vicios Caballeresca apostura Agilidad y bravura, la España por aquel ninguno alcanza a igualar que hasta en sus crímenes mismos, en su impiedad y altiveza, pone un sello de grandeza don Félix de Montemar. El estudiante de Salamanca (Espronceda)	TEXTO 16 - Mi frente es pálida, mis trenzas de oro, Puedo brindarte dichas sin fin. Yo de ternura guardo un tesoro ¿A mí me llamas? - No: no es a ti. - Yo soy un sueño, un imposible, vano fantasma de niebla y luz; soy incorpórea, soy intangible: no, no puedo amarte - Oh, ven; ven tú. Rima XI (Bécquer)